Wybrane prace z wystawy „Mięso”
Tekst towarzyszący wystawie "Mięso"
(...)Temat ciała jako mięsa jest jednym z najbardziej kontrowersyjnych i prowokujących wątków w sztuce współczesnej. Artyści często wykorzystują ciało (lub jego reprezentacje) jako symbol kruchości, przemijalności, przemocy czy relacji między człowiekiem a naturą. Prace te często odwołują się do biologicznej materialności ciała, podkreślając jego podobieństwo do mięsa, co może wywoływać silne emocje, od fascynacji po obrzydzenie.
Kruchość i przemijalność ciała jako mięsa, symbolizuje śmiertelność i degradację materii organicznej. Wspomniany już powyżej Damien Hirst w pracy „A Thousand Years” to instalacja z rozkładającym się ciałem krów, czy Joel-Peter Witkin fotografujący ciała w stanie rozkładu.
Przemoc i cierpienie, gdzie ciało jako mięso może być metaforą przemocy, zarówno fizycznej, jak i symbolicznej. Przykładem, wspomniany powyżej Francis Bacon malujący zdeformowane postaci przypominające kawałki mięsa, czy współczesna malarka Jenny Saville i jej obrazy przedstawiające ciało jako masę mięsną.
Relacja człowiek-zwierzę. Artyści podkreślają podobieństwo między ludzkim ciałem a mięsem zwierzęcym, kwestionując antropocentryzm. W dalszej części przedstawiam zarys filozofii posthumanistycznej, negującej antropocentryczną ideologię człowieka w centrum wszechświata.
Przykładami prac człowiek – zwierze może być performance Carolee Schneemann i jego „Meat Joy”, gdzie używa surowego mięsa, czy poczciwy Rembrandt w „Zabitym wole”, obrazie przedstawiającym ciało zwierzęcia jako mięso.(...)
Fragment tekstu Violi Tycz, towarzyszącego wystawie "MIĘSO"
Masz pytania o dzieła?
Jeśli interesuje Cię wystawienie prac z ekspozycji „Mięso”, napisz do mnie bezpośrednio.





